「Sonate pour deux」（2/9）
短篇集 encore pieces
「可是現在很晚了……」我看了看時鐘。老是聽剛才那首〈愛的禮讚〉般輕柔的曲子也很無趣，我希望她能盡情地演奏。
我將電鋼琴接上混音器，插上兩副耳機；導線與溫暖的電子訊號將我和真冬連接在一起。
「第一首想聽什麼？」
真冬低聲呢喃。
「我還沒想到。反正時間很多……」
我坐回離鋼琴稍遠處的床鋪，思考了起來。
「稍微長一點的曲子可以嗎？」
「如果你要我現在把華格納歌劇《尼貝龍根的指環》用鋼琴重新編曲全部彈完，我就彈。」
別彈啊！你知道那要花多久嗎？
「因為這樣就可以一直和直巳在一起啊！」
我不禁慶幸真冬這時還面對著鋼琴鍵盤。因為現在的我實在太高興了，臉上表情應該不怎麼雅觀吧？
「呃……這個嘛……那就彈貝多芬的作品第106號好了。」
栗子色長發微微上下晃動。纖細的手指高高舉起，接著落在鍵盤之上。耳機里響起的第一主題，讓人聯想到渾厚的管樂齊奏。
降B大調第二十九號鋼琴奏鳴曲——
貝多芬在世的時間，和鋼琴這種樂器飛快地進步、音域變寬、音色也變佳的時代幾乎完全重疊。每當工匠製作出新的鋼琴，貝多芬就會創作出彷彿要將鋼琴的能耐發揮到極致的奏鳴曲。到了這第二十九號奏鳴曲時，他的曲子終於凌駕在當時的演奏技巧和樂器製作技術之上。
在貝多芬本人始料未及的情況下，這首為後世可能出現的鋼琴和鋼琴家而寫的作品被冠上了「漢默克拉維亞」之名，也就是「鋼琴」的德文音譯。我莫名地喜歡這個詞，因為它好像分解並暴露了這個由擊槌和鍵盤組成的樂器其中構造。
然而這首曲子不僅要求樂器，同時也要求演奏者展露全部的自己。在長達五十分鐘的演奏時間裡必須持續保持專註，就算是經驗老道的鋼琴家，要達到這種程度也相當困難。
但真冬現在卻正在我面前演奏這首〈漢默克拉維亞〉——以康復的手指彈奏著過去無法彈奏的曲子。
我戴著耳機閉上眼睛，傾聽第三樂章慢板的聲音，彷彿正窺視著一泓深邃的泉水。
和真冬相處的時間……之後還有很多很多。
只不過，隔天我就接到了電話。我用大拇指試圖拭去黏在眼皮上的睡意，同時接起在枕邊震動的手機。這是誰的電話號碼啊？
『喂？我是蛯沢。』
電話那頭傳來不大高興的男性聲音，迷迷糊糊的我差點直接反問「請問是哪位蛯沢先生？」
「——嗯？啊！您是……？蛯沢千里先生？」
不知是不是被我的慘叫聲吵醒，鼻尖緊貼著我的手臂睡在一旁的真冬「嗯？」了一聲，接著翻了個身。
『是的。好久不見。』
「不不不不敢當。」……（內容加載失敗！請重載或更換瀏覽器）